Detailed programme
Jeudi 11 décembre
14h : Ateliers
Diversité institutionnelle : constats et réalités vécues
Rencontre avec les représentant·es des groupes Good Practices Factory et les partenaires Common Stories. Mise en perspective des questions sur la diversité dans les institutions.Conversations et échanges de pratiques avec les participant·es. Conclusion par Sarah Youssef, directrice artistique du Théâtre de l’Orangerie – Cologne. (en anglais)
17h30 : Performance
Anatomie de la Riposte de Laurence Rosier
Laurence Rosier, linguiste, professeure à l’ULB et autrice passionnée, proposera une performance originale autour de son ouvrage La Riposte (Éd. Payot). Dans ce livre percutant et salutaire, elle explore les multiples manières de répondre – à une insulte, une attaque sexiste, raciste ou homophobe, une injustice ou un abus de pouvoir. Entre répartie, silence stratégique, humour, ironie et subversion, La Riposte se veut à la fois une histoire des formes de riposte, un manuel de survie langagière et un manifeste pour la dignité et l’intelligence collective.
1h30 / Salle Jacques Huisman (fr, surtitrage en)
Vendredi 12 décembre
14h : Tables rondes
modérées par Youness Anzane, Peggy Pierrot et Sarah Youssef*
Échanges entre les artistes du CommonLAB et des artistes et activistes bruxellois sur les thématiques Famille & Utopie, Mémoire & Deuil et Genre, Corps & Résistance.
Ces tables rondes seront suivies à 17h30 d'un moment de restitution avec les partenaires du projet Common Stories pour partager les conclusions et perspectives issues des échanges.
* Ces temps sont dédiés aux artistes du CommonLAB, et sont donc non publics.
19h30 : Conférence de clôture
Common Stories : Décentrer la scène
avec Mame-Fatou Niang, Hortense Archambault, Pankaj Tiwari, Emmanuel Ndefo et Safia Kessas
Alors que le discours politique présente la migration et l'altérité comme des « problèmes » à gérer, nos scènes restent remarquablement blanches, nos directions institutionnelles homogènes, notre programmation frileuse. Common Stories est né de la reconnaissance que les arts de la scène doivent non seulement refléter et représenter nos sociétés européennes, mais aussi activement façonner des futurs plus justes, pluriels et durables.
Les thèmes abordés :
Le « dérèglement » institutionnel : Comment les institutions culturelles européennes peuvent-elles véritablement partager le pouvoir avec les artistes et communautés historiquement exclu·es ? Quels changements structurels, dans le recrutement, la programmation, l'allocation des ressources, la prise de décision sont non-négociables ?
La violence de l'universalisme : Comment le mythe de l'art et de la culture « universels » perpétue-t-il l'exclusion ? Que se passe-t-il quand on nomme la blanchité, l’hétéronormativité ou la masculinité, qu'on conteste l'eurocentrisme et qu'on centre les savoirs depuis les marges ?
Corps, espace et visibilité : Comment l'architecture urbaine, l'esthétique institutionnelle et les espaces de performance eux-mêmes encodent-ils les histoires qui comptent ? Que signifie rendre visible l'invisible, et qui décide ? À qui appartient l’art ?
La question européenne : Quels futurs pouvons-nous imaginer pour un projet européen de plus en plus menacé par la xénophobie, le nationalisme et l'instrumentalisation de la « diversité » comme bouc émissaire politique ? Comment les arts du spectacle participent-ils à la construction de solidarités ?
Les intervenant·es :
Mame-Fatou Niang apportera son analyse incisive des géographies noires, de l'universalisme et de l'institutionnalisation de la pensée antiraciste en France, en Europe et au-delà. Co-réalisatrice du documentaire Mariannes Noires et fondatrice du Center for Black European Studies & the Atlantic à Carnegie Mellon, Mame-Fatou Niang démonte la fiction du républicanisme daltonien, révélant comment la construction de l'identité française marginalise systématiquement les corps noirs tout en s'appropriant leur travail et leur créativité.
Hortense Archambault, qui a co-dirigé avec Vincent Baudriller le Festival d'Avignon durant une décennie transformatrice (2004-2013) avant de prendre la tête de la MC93 en 2015, incarne l'engagement institutionnel à faire place aux voix historiquement exclues des scènes européennes. Sous sa direction, la MC93 a lancé Common Stories, une reconnaissance de la nécessaire transformation structurelle des institutions.
Pankaj Tiwari (CommonLAB 2024)
Emmanuel Ndefo (CommonLAB 2025)
© Théâtre National Wallonie-Bruxelles